Temui Katsura Niyō: Bintang Muda Seni Tradisional Pria Jepang

Temui Katsura Niyō: Bintang Muda Seni Tradisional Pria Jepang – Rakugo adalah salah satu seni pertunjukan Jepang yang lebih sederhana: seorang pemain solo, mengenakan kimono tradisional, duduk di atas bantal empuk dan menceritakan kisah-kisah yang berlangsung selama dua puluh atau tiga puluh menit, dengan mengambil peran setiap karakter. Kipas lipat sederhana dan sapu tangan dapat digunakan untuk apa saja, mulai dari sikat tulis hingga ubi jalar panggang.

Temui Katsura Niyō: Bintang Muda Seni Tradisional Pria Jepang

Sementara rakugo telah digambarkan sebagai “komedi duduk”, itu jauh dari analog Timur dari apa yang kita kenal sebagai komedi stand-up. Ini adalah seni yang ditransmisikan secara lisan dengan sejarah yang lebih panjang. Dengan dua tradisi berbeda yang berbasis di Osaka dan Tokyo, rakugo seperti yang kita kenal sudah ada sekitar 150 tahun yang lalu, tetapi pendahulunya sudah ada sejak berabad-abad yang lalu. idn slot

Saat ini lebih banyak seniman dari sebelumnya (sekitar 850) menyebut rakugo sebagai pekerjaan mereka. Dihormati sebagai pembawa pengetahuan sejarah dan warisan budaya, banyak juga yang hadir di radio dan TV. Tapi itu selalu menjadi bentuk seni tradisional laki-laki. Wanita pertama, Tsuyu no Miyako, bergabung dengan profesi ini pada tahun 1974, dan hingga saat ini wanita hanya mencapai 7% dari artis rakugo. premium303

Seorang magang muda

Perempuan mulai mendapatkan kehadiran yang tenang dalam bentuk seni pada 1980-an.

Pada tahun 2000-an, ada lonjakan pemain rakugo baru, terutama wanita. Ini sebagian berkat buku, film, dan acara TV yang menyoroti rakugo, beberapa, seperti Life’s Like a Comedy dan musume Rakugo yang menampilkan wanita yang menjalani masa magang yang sulit hingga akhir yang bahagia.

Ini tidak diragukan lagi menarik beberapa orang dewasa muda menimbang pilihan mereka sebagai ” dekade hilang ” Jepang atau dekade stagnasi ekonomi menganggur.

Ketika dia berusia awal 20-an, Nishii Fumi melihat artis rakugo terkenal di TV dan pergi menemuinya dalam pertunjukan langsung. Dia tidak tahu apa-apa tentang rakugo pada saat itu, tetapi terus pergi ke pertunjukan sampai dia memutuskan bahwa dia ingin menjadi orang yang membuat penonton tertawa.

Setelah seniman rakugo veteran Katsura Yoneji setuju untuk mengambil Fumi sebagai magang di 24 pada tahun 2011, ia mengikuti konvensi dengan memberinya nama panggung: Katsura Niy. Baginya, rakugo tampak seperti pekerjaan yang sempurna: itu akan memungkinkan dia untuk bermain badut penuh waktu.

“Saya adalah seorang gadis yang lemah lembut dan pendiam ketika saya masih kecil tetapi melihat ke anak laki-laki yang bisa bertindak seperti idiot, tanpa malu-malu berlari melalui aula terlepas dari guru”, katanya kepada saya akhir pekan ini.

Tapi Niyō mengerti bahwa wanita yang berperilaku tidak pantas bukanlah sesuatu yang dipandang tinggi oleh masyarakat Jepang: “pria bertindak seperti orang bodoh sepanjang waktu, dan mendapat tepuk tangan untuk itu, tetapi bukan wanita”.

Dia memandang rakugo sebagai jalan menuju kebebasan, untuk menjadi dirinya sendiri. Namun, meskipun segelintir wanita telah berada di atas panggung selama beberapa dekade sebelum permulaannya, dia tidak buta dengan fakta bahwa wanita jarang dipandang sebagai seniman sejati.

Domain pria

Niy meminta untuk bekerja dengan Yoneji karena dia ingin melakukan “rakugo asli”. Wanita profesional pertama bentuk seni itu, Miyako, telah membentuk sekolah murid perempuan yang berkembang, tetapi Niy tidak ingin diidentifikasi sebagai pendongeng wanita. Dia ingin dilihat sebagai seniman rakugo, titik.

Dia menghadapi banyak kesulitan selama pelatihannya. Setiap orang yang berlatih rakugo harus menghafal cerita yang panjang, tetapi Niy juga menghadapi persepsi “kecanggungan” dari seorang wanita yang bermain di wilayah pria. Beberapa sangat eksplisit dengan pandangan mereka bahwa wanita tidak memiliki tempat di rakugo, tetapi Niy menolak untuk menyerah.

Temui Katsura Niyō: Bintang Muda Seni Tradisional Pria Jepang

Seniman Rakugo membangun keaslian dan memajukan karir mereka dengan berbagai cara, termasuk memenangkan kontes televisi dan menerima penghargaan dari pemerintah lokal dan nasional.

Sejak awal, Niyō mulai mengikuti kontes untuk menantang dirinya sendiri dan menegaskan legitimasinya. Tahun lalu dia adalah finalis di NHK Newcomer Rakugo Awards yang berpengaruh, dan tahun ini, dengan cerita tradisional Perburuan Goblin Hidung Panjang (Tengu sashi), dia mengambil Grand Prize atas 106 profesional lainnya dari Osaka dan Tokyo.

Dia adalah wanita pertama yang memenangkan penghargaan dalam 50 tahun sejarahnya.

Sejarah dan Makna Hari Anak di Negara Jepang

Sejarah dan Makna Hari Anak di Negara Jepang – Di Jepang, Hari Anak – Kodomo no Hi – diadakan pada tanggal 5 Mei dan menandai hari libur nasional terakhir dari periode yang dikenal sebagai Minggu Emas. Ini adalah serangkaian hari libur nasional yang memungkinkan orang Jepang untuk mengambil bagian terbaik dari seminggu untuk bepergian, mengunjungi keluarga, dan menghabiskan uang.

Sejarah dan Makna Hari Anak di Negara Jepang

Tujuan Hari Anak adalah untuk “menghormati karakter anak-anak, menekankan kesejahteraan mereka dan berterima kasih kepada ibu”. Hal ini paling terkenal ditandai oleh Koi Nobori – pita ikan mas – yang menghiasi rumah, jalan perbelanjaan dan taman lokal. dewa slot

Streamer ini merayakan ketekunan, vitalitas, dan kesehatan anak laki-laki muda Jepang. Karena, terlepas dari namanya, Hari Anak biasanya dianggap sebagai festival anak laki-laki, kebalikan dari Festival Boneka (Hina Matsuri), yang diadakan setiap tahun di bulan Maret untuk merayakan kesehatan dan kesejahteraan anak perempuan. https://www.premium303.pro/

Hari Anak didirikan pada tahun 1948, sebagai salah satu dari beberapa hari libur nasional yang diresmikan oleh Undang- Undang Hari Libur Nasional Jepang. Namun, ia memiliki sejarah yang jauh lebih lama.

Di Jepang abad ke-7, Tango no Sekku (Festival Iris) didirikan pada hari kelima bulan kelima sebagai salah satu dari lima festival untuk menandai pergantian musim.

Dari sekitar abad ke-11, kebiasaan pedesaan menggantungkan daun iris (shobu) dan tanaman lain, yomogi, di bawah atap rumah pertanian, serta memakan kue beras yang dibungkus dengan daun ek keduanya untuk mengusir roh jahat dan melindungi dari api dan penyakit menjadi terkait dengan Tango no Sekku.

Dari periode Kamakura (1192-1333), Tango no Sekku menjadi semakin penting bagi keluarga samurai kuat yang mulai menghiasi rumah mereka tidak hanya dengan daun iris tradisional berbentuk pedang, tetapi juga dengan baju besi dan helm. Tradisi ini mencerminkan penyajian replika baju zirah ke kuil-kuil lokal sebagai imbalan atas perlindungan ilahi.

Karakter Jepang untuk “semangat bela diri” (尚武) dan daun iris (菖蒲) keduanya diucapkan shobu, membuat hubungan antara daun iris dan keberanian, vitalitas dan kekuatan. Ketika kekuatan politik dan militer samurai meningkat, festival secara bertahap dikaitkan dengan keinginan untuk pewaris yang kuat dan kemakmuran yang berkelanjutan bagi klan.

Hari ini, bagian penting dan mahal dari perayaan Hari Anak adalah tampilan helm samurai atau boneka prajurit yang diberikan kepada bayi laki-laki, biasanya oleh kakek nenek dari pihak ibu.

Pada periode Tokugawa (1603-1868), hubungan antara Festival Iris dan kesehatan dan kemakmuran anak laki-laki dari keluarga samurai membantu menciptakan perbedaan yang jelas antara Tango no Sekku sebagai “hari anak laki-laki”, dan festival bulan Maret di Hina. Matsuri sebagai “hari perempuan”. Hina Matsuri, juga salah satu dari lima festival musiman, menjadi kesempatan untuk berdoa bagi pertumbuhan, kemakmuran dan kebahagiaan anak perempuan di bawah usia sepuluh tahun dan prospek mereka untuk menikah.

Sekitar waktu ini juga, keluarga pedagang mulai menampilkan pita ikan mas di luar rumah mereka sebagai simbol kesehatan dan vitalitas. Ini mengacu pada legenda Cina di mana ikan mas berubah menjadi naga.

Arah baru

Namun, kekalahan dan pendudukan Jepang pada tahun 1945 menyebabkan peninjauan kembali terhadap simbol-simbol nasional. Ini adalah periode ketika konsep dan ide lama harus dikemas ulang dan dirumuskan kembali untuk mencerminkan penekanan pada perdamaian, kesetaraan, dan demokrasi serta penolakan terhadap militerisme dalam segala bentuknya.

Pada tahun 1948, ketika hari raya tersebut diresmikan sebagai Hari Anak, ada keinginan yang jelas untuk menciptakan hari libur untuk merayakan anak-anak sebagai bagian dari keluarga, negara, dan masyarakat, dan untuk menjauh dari masa lalu patriarki dengan merayakan peran ibu.

Sejarah dan Makna Hari Anak di Negara Jepang

Sebelum tahun 1945, pita ikan mas hitam besar dan pita merah dan kuning yang lebih kecil diterbangkan untuk melambangkan ayah dan anak.

Tetapi pada 1950-an, pita ikan mas merah dan kuning yang lebih kecil mulai dipahami sebagai mewakili ibu, dan pita biru yang lebih kecil ditambahkan untuk melambangkan adik-adik, memungkinkan Koi Nobori dengan rapi mewakili keluarga Jepang pasca-perang yang ideal.